Synopsis

»Warum soll ich auf die große Liebe warten, um dieses köstliche Gericht zu essen?«, fragt sich Aruna und schlürft genüsslich eine Bowl indonesischer Ochsenschwanzsuppe.

Aruna arbeitet als Seuchenbekämpferin und soll Fälle von Vogelgrippe auf verschiedenen Inseln Indonesiens untersuchen. Ihre Freundin und deren Freund, ein Koch, begleiten sie und hoffen, Arbeit mit Vergnügen zu verbinden. In Surabaya stößt ein Exkollege Arunas, für den sie insgeheim schwärmt, überraschend zu dem Trio. Was passt zusammen? Was ergibt Spannung? Was braucht Zeit? Wann ist Schluss mit der Geduld? Zentrale Fragen eines Films, der sich um Liebe, Arbeit und Essen dreht.

Aruna & Lidahnya | Aruna & Her Palate, Indonesien 2018, Regisseur: Edwin, Beschreibung: Dian Sastrowardoyo, Berlinale Sektion: Culinary Cinema; Bildquelle: © CJ Entertainment, Palari Films

Edwin; Quelle: Berlinale / Edwin

Über | Edwin

Geboren 1980 in Surabaya, Ost-Java, Indonesien. Er studierte zunächst Grafikdesign an der University of Kristen Petra in Surabaya und Film am Jakarta Institute of Art, das er 2005 verließ. Sein Kurzfilm Kara, anak sebatang pohon (Kara, the Daughter of a Tree) war der erste indonesische Kurzfillm, der in der Sektion Director´s Fornight auf dem Cannes International Filmfestival 2005 gezeigt wurde. 2009 war er mit seinem Kurzfilm Trip to the Wound Gast der Berlinale. Im selben Jahr gab es sein Spielfilmdebüt mit Babi buta yang ingin terbang (Blind Pig Who Wants to Fly), der auf dem internationalen Filmfestival in Rotterdam mit dem Fipresci Award ausgezeichnet wurde. Sein zweiter Spielfilm Kebun Binatang (Postcards from the Zoo) hatte 2012 Premiere im Wettbewerb der Berlinale. 2016 war Edwin Teil des Expanded Forum der Berlinale mit dem Vortrag Rotting Away Behind Locked Doors, ein dokumentarisches Filmprojekt. Mit dem Drama Posesif gewann er in der Kategorie »Best Director« auf dem Film Festival Indonesia 2017 (FFI).

Memoria; Indonesien 2016; Regisseurin: Kamila Andini, Beschreibung: Maria Fatima Sara dos Reis Afonso, Sektion NATIVe; Bildquelle: ©Treewater Production

Synopsis

Flora ahnt, dass ihre Mutter sexuelle Gewalt erfahren hat. Die vergangenen Geschehnisse belasten die Beziehung der beiden. Als Flora heiraten will, muss Maria sich ihrer Tochter gegenüber öffnen. Eine Geschichte von einer Mutter und ihrer Tochter, die versuchen einen wirklichen Sinn von Freiheit zu finden.

Flora works in a shop. She meets a boy and seeks the normality of teenage love. Her mother Maria is married to an abusive husband; she harbours a secret about her past that she can only talk about with a group of women confidantes. Whenever they are out working the land or happen to meet at the market, these women share their traumatic experiences of sexual violence suffered at the hands of Indonesian soldiers. Integrating the real accounts of rape survivors, Memoria recounts the effects of the Indonesian army’s invasion of East Timor. 

Über | Kamila Andini

Geboren 1986 in Jakarta, Indonesien. Sie studierte Soziologie und Medienkunst an der Deakin University in Melbourne. In ihren Filmen befasst sie sich mit soziokulturellen Themen, Geschlechtergleichberechtigung und Umweltfragen. Mit ihrem Regiedebüt The Mirror Never Lies über ein Volk indonesischer Seenomaden war sie 2012 zu Gast in der Berlinale-Sektion »Generation«. Ihre beiden Kurzfilme Following Diana und Memoria befassten sich mit Frauenthemen in Jakarta und Osttimor. Sekala Niskala ist ihr zweiter abendfüllender Spielfilm, der 2017 beim Toronto International Film Festival in der Kategorie »Platform« uraufgeführt wurde.

Filmografie: 2011 The Mirror Never Lies; Generation 2015 Following Diana; Kurzfilm 2016 Memoria; Kurzfilm 2017 Sekala Niskala (The Seen and Unseen)

Lesen Sie hier auch einen Beitrag über Kamila Andini und ihren Auftritt auf der Berlinale 2018

Kamila Andini 2018; Bildquelle: ©Jörg Huhmann